来自法国的白莫迪表示,《红与黑》是一部非常复杂的文学作品,有着复杂的政治背景和社会背景,还可以体会到爱情的愉悦和痛苦,而在孟京辉导演的舞台上可以看到这些都被强烈地展示出来,给观众带来震撼的感受,可以说是非常成功的改编。
在孟京辉的戏剧生涯中,法国文艺作品对他的影响很大,“给我带来很多营养和震撼,以及挥之不去的情愫,最后促成了今天对《红与黑》的改编。”当史航问到他为什么选择《红与黑》来改编时,孟京辉的回答第一个原因听上去有点戏谑,“因为这个名字比较好听,说到红与黑时,这几个字一听肯定不是家庭琐事、柴米油盐,而是一个大事。另一个原因则由来已久,早在读大学的时候我就对《红与黑》留下深刻印象,那时候觉得它是一个爱情小说,后来发现这是一个关于爱情却超越爱情,关于政治又超越政治,关于你我又超越你我的作品。”
《红与黑》是孟京辉作品中罕见的忠于原著的作品。在他看来,导演就像是一个了解各种烹饪方法的厨师,只是要在不同作品面前找出一个适合自己的方法,而《红与黑》的创作就选择了忠于文本忠于原著,“这是一次原著精神力量一直延续的质感体现。”这样的选择与《红与黑》本身包含巨大的内在力量不无关系。
忠于原著不仅要忠于文本,还要忠于原著的精神状态。从十九世纪初到中叶,整个世界都处于特别动荡的时刻,人心也是波澜起伏,在众多伟大的文艺作品中除了情感还混杂着不同维度的东西。“我们要忠于原著的精神状态,你要先找到那个时候的精神状态到底是焦灼的还是浪漫的,是顺畅的还是梗阻的,是必须要逾越一种状态,还是被刀锋划过之后痛苦的快感,这些东西有的要藏起来说,有的则要清晰地表达出来。”孟京辉说。
当史航问白莫迪现在法国人还看不看《红与黑》时,他有些无奈地笑着说,“我希望还有人看!”在史航看来,文学名著其实特别需要被舞台改编,否则它们往往就被束之高阁去落灰,当被舞台进行过改编之后,带给观众的震撼会久久地留在心中,“这些文学名著就像一座座高峰,但什么样的高峰也超不过火山,沉寂的名著的高度是固定的,只有被改编、被唤醒像火山一样爆发才会有更高的高度。”
孟京辉认为,对观众而言看名著改编的剧目门槛不是太高,看《红与黑》只需要大致了解剧情和时代背景就可以了,舞台上所呈现的爱情、成长、改变、自我认识这些东西对现代人来说也会有许多情感共鸣。记者 牛春梅