时代性离不开民族性,越是民族的便越是世界的。真正伟大的艺术一定深扎在本民族文化的沃土中,而不是一味地仰人鼻息,东施效颦,成为西方艺术的移植版。中华民族拥有五千年文化传统、价值体系和道德规范。坚定文化自信,是事关国运兴衰、文化安全、民族精神独立性的大问题。只有扎根脚下这块生于斯、长于斯的土地,文艺才能接地气、增底气、注生气,在世界文化之林中立于不败之地。前些年,少数作品的确存在着脱离本土脱离民族文化的“去中国化”倾向,一味按照好莱坞工业标准和类型化套路,极尽铺张奢华之能事。然而,这些呼声虚高的电影在国内外市场和舆论上遭遇双重惨败,证明这个世界并不需要第二个好莱坞。
作为一种舶来艺术,草创时期的中国电影在相当一段时间里,一直处在对域外电影的模仿中,然而,早期的电影人并未放弃对电影本土化、民族化的探索和追求。1923年,《孤儿救祖记》就已在故事内容和主题设置上,摆脱了对西方电影的因袭模仿,成为中国电影民族化的里程碑式作品。此后,《神女》《马路天使》《一江春水向东流》《小城之春》《芙蓉镇》《霸王别姬》等一大批杰作星光灿烂,深度反映中国现实又融合了本民族文化审美传统,能与世界电影史上的任何优秀电影相媲美。可见,只有将镜头切入到生活的最前沿,从传统文化的酒缸中浸泡出来、带着浓厚本土风味的电影才能传之久远,青史留名。
习近平总书记指出,博大精深的中华文明是中华民族独特的精神标识,是当代中国文艺的根基,也是文艺创新的宝藏。中国文化历来推崇“收百世之阙文,采千载之遗韵”。要挖掘中华优秀传统文化的思想观念、人文精神、道德规范,把艺术创造力和中华文化价值融合起来,把中华美学精神和当代审美追求结合起来,激活中华文化生命力。故步自封、陈陈相因谈不上传承,割断血脉、凭空虚造不能算创新。要把握传承和创新的关系,学古不泥古、破法不悖法,让中华优秀传统文化成为文艺创新的重要源泉。
用宏大视角记录历史,歌颂时代一直是中国电影的光荣传统。党的十八大以来,诸多电影人用镜头或记录或书写着美好中国,用银幕礼赞伟大时代,涌现了《智取威虎山》《湄公河行动》《红海行动》《我和我的祖国》《中国机长》《流浪地球》《金刚川》《夺冠》《你好,李焕英》《长津湖之水门桥》等一大批传播当代中国价值观念,思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品,彰显了电影创作的本土特色与文化自信,呈现出多样化、多品种、多类型的良性生态格局。未来,中国电影还需要进一步坚定文化自信,深挖细寻中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化中的思想精髓,不断提升创作质量,提升电影文化品质,艺术地讲好中国故事,传播中国声音,阐释中国精神。在中西合璧、融会贯通中,创作出具有中国风格、中国气派,体现中国美学精神的电影精品,呈现给全世界观众。
(作者:王昱坤,作者单位:武汉大学艺术学院)